Capri Code is an 8-channel sound installation that reflects the specific soundscape of its installation site and immediate surroundings, while also connecting them to previous locations where the installation has been presented. With each realization, the installation adapts to the local conditions and is expanded with new recordings from the surrounding area.
The composition originated from the first version, which was presented during the Vogelklang Soundcamp in St. Georgen from 29.4 - 1.5.22. Created during my residency at the Global Forest Kunstverein, the piece is composed of field recordings of the wintry Black Forest, along with recordings of clocks and mechanical sounds from historical music playback devices at the Deutsches Phonomuseum. A second version was heard on 10.7.22 in Pinneberg as part of the one-day residency at the pavilion of the Kulturwerk Schleswig-Holstein. From 17-24.09.22, the work was installed on the grounds of the Rudervereinigung Bille as part of Hippocampus – Skulpturen Projekte during the Hallo: Festspiele in Hamburg. On 1-2.10.22, the art.ist Kooperative New Jazz Wiesbaden presented a stereo version of Capri Code at their event Schöner Hören: Kino für die Ohren. From 18-22.01.23, an 8.1 version was featured in the klub katarakt Festival at Kampnagel in Hamburg. The festival PAYSAGES | COMPOSÉS - Écologie sonore · Musiques de recherche showcased the piece from 08-10.09.23 in Grenoble. Under the theme Phonostalgia, Wayne Garrett and Caitlind Brown featured Capri Code on their radio show EARS HAVE EYES in October 2023. Since December 2023, the composition has been included in the spatial composition archive at cranelab (Centre de recherche) in Millery.
The sound material is used in both its original and manipulated forms. The manipulation is done exclusively through analogue techniques, where the recordings are played back and re-recorded using various tin can telephones.
„Acht blaue Konservendosen hängen an Schnüren von großen Birkenästen unter der Decke. Licht wirft die Schatten des Gebildes an die großen Wände. Und auch der Klang, der aus den Dosen kommend sanft durch den ganzen Raum surrt, quietscht, knarzt und dröhnt, ist ganz plastisch. Man kann nach oben und unten blicken, den Kopf drehen und darunter umherlaufen, immer hört sich das Klanggebilde, durch das man so wandelt und das einen durchwabert, ein bisschen anders an, je nachdem, wo in all den Wellen man sich befindet. Und bald glaubt man fast, es im Raum sehen und berühren zu können. Auf Fieldrecordings aus dem winterlichen Schwarzwald und Aufnahmen von tickenden Uhren und historischen Musikwiedergabegeräten aus dem Deutschen Phonomuseum basiert die Installation „Capri Code“ des Klangkünstlers Felix Mayer. Immer wieder wird sie erweitert mit Klängen aus den Räumen, in denen sie aufgebaut wird. Die Klänge benutzt Mayer dabei im Original und analog manipuliert. Dafür nimmt er die Aufnahmen durch Dosentelefone wieder auf.
Mit Mayers Installation hat der Klub Katarakt, Hamburgs Festival für experimentelle Musik, auf Kampnagel am Mittwoch seinen Eröffnungsabend begonnen.“
Robert Matthies (taz)
Hippocampus Skulpturen Projekte, Photo: Jan Köchermann
klub katarakt Festival, Photo: Jann Wilken
Kulturwerk Schleswig-Holstein
Hippocampus Skulpturen Projekte